NINGBO MUSEUM OF ART (Chine)
Un mois de résidence dans ce musée National de Ningbo afin de produire une série d'œuvres qui seront ensuite exposées et dont 3 seront incorporées à la collection du Musée
Exposition "Musique et Danse" au centre culturel "La Forge" à Harfleur janvier Février 2011
à la suite d'un appel d'offre pour la réalisation de vitraux pour l'église d'Harfleur, pour lequel je n'ai pas été retenu malgré le choix de la Municipalité, cela m'a valu une exposition au centre culturel "La Forge"
Vidéo visite de l'exposition
[rl_gallery id="5178"]
Exposition THV Le Havre janvier février 2009
[rl_gallery id="5308"]
A NANTES au Temple du Goût - Exposition du 5 au 27 mars 2010
La vidéo de l'exposition
Partage de l' Exposition avec mon ami Amatheur-Jean LANOË
[rl_gallery id="5345"] 
Exposition 'MUSICALES" Hôtel de région Haute Normandie Rouen - juin juillet 2007
La vidéo de l'Exposition Une de mes grandes expo "rétrospective" en l'hôtel de Région Rouen 2008 [rl_gallery id="5441"]
"HORIZONS" Hall de l'Hôtel de Ville - Rouen - dans le cadre des MÉRIDIENNES Sept. Oct. 2009
Une exposition personnelle dans le Hall de l'Hôtel de ville de Rouen, sur le thème des "Horizons" Voir La vidéo de l'Exposition[rl_gallery id="5474"] 
Exposition "Partitions" à la Médiathèque de Vern-Sur- Seiche (35) Jan. Fév. 2008
Cette exposition m'a été proposée à la suite d'un concours dans le cadre du 1% pour une œuvre d'Art destinée à la Médiathèque "LE VOLUME" de VERN-SUR-SEICHE. Pour un appel d'offre dans le cadre du 1% pour la décoration de la nouvelle Médiathèque de Verne sur Seiche, Je n'avais pas été choisi par les institutions du Ministère de la Culture, mais mon dossier avait retenu l'attention du Conseil Municipal et ont donc décidé de m'offrir une exposition personnelle dans ce lieu. [rl_gallery id="5534"]
Exposition Galerie "LA DÉCOUVERTE" Nantes sept. - Oct. 2007
Les partitions musicales d'Argatti Les toiles d'Argatti, finalement, sont elles abstraites? Sans doute l'expressionnisme de cet ensemble de formes, de traits et de couleurs, le font-ils penser. Néanmoins, si le peintre semble développer une manière nerveuse et automatique d'appliquer son art, apparaît très vite un véritable langage de signes finalement structurés et où le hasard n'a pas toujours sa place. Car Argatti peint la musique, et ce sont de véritables partitions qu'il nous amène à lire. Mu en chef d'orchestre, le peintre; de son écriture vive et spontanée, fait voler les notes qu'il métamorphose en taches de couleurs, mouvements et directions. Ne reste plus qu'à se laisser emporter par les mélodies, plutôt jazzy, et se laisser guider par les horizontales, «les lignes mélodiques », et par les verticales, «plutôt le rythme». Ce qui se laisse voir se laisse entendre. Jusqu'au 26 octobre à la galerie La Découverte, 1, rue de Briord.[rl_gallery id="5326"] 
Galerie Reg'Art-Confrontations « Suite Partitions » 21 novembre - 9 décembre 2006
6-12-06
LES AFFICHES DE NORMANDIE
Inscrit dans une démarche picturale qui n'est pas étrangère aux recherches de support-surface et des abstraits lyriques, Argatti travaille avec une grande constance. Pour sa nouvelle exposition, il nous dévoile un grand nombre de peintures récentes. Moins inquiète que la série récemment présentée rue de la Pie, cette sélection de fin d'année s'inspire pour l'essentiel de la musique de jazz (Ornette Coleman, Thelonious Monk) et de différents compositeurs de musique «répétitive» comme l'américain Steve Reich. Telles sont les sources de référence des dernières recherches du peintre. Travaillant d'abord sur papier, Argatti laisse la musique guider son esprit et sa main. II développe ensuite certains thèmes sur toile. Tout ce qui est présenté à Rouen a été produit entre les mois de juillet et d'octobre 2006. La peinture d'Argatti maintient une relation très forte et fusionnelle avec la ville, contexte dans lequel il a toujours vécu. Elle stimule, manifes¬tement, la nervosité et la scansion de sa peinture, manifestement très rythmique. Usant d'une trame souvent répétitive, il travaille chaque thème comme il le ferait d'une parti¬tion musicale, trouvant à chaque son une correspondance chromatique inédite. Galerie Reg'Art-Confrontations, Daniel Amourette, 45, rue des Bons Enfants, 76000 ROUEN. Tél. 02.35.70.20.51. Jusqu'au 9 Décembre. Un trio assez étonnant. Luis PORQUET
Galerie Reg'Art-Confrontations, Daniel Amourette, 45, rue des Bons Enfants, 76000 ROUEN. Tél. 02.35.70.20.51. Jusqu'au 9 Décembre. Un trio assez étonnant.
Luis PORQUET
[rl_gallery id="5735"]
Exposition au Prieuré GAILLON Décembre 1994 - Janvier 1995
[gallery link="file"]
Dernière exposition avant mon départ pour Toulouse.
Sur le thème les Falaise, la verticalité, l'horizontalité, des gravures, des estampes..
Galerie « Les Yeux d’Elsa » 4 – 18 juin 2008 dans le cadre du festival "off" d'art contemporain au Havre
LES A F F I C H E S D E N O R M A N D I E 11-06-2008 Actualités des Arts GALERIE «LES YEUX D'ELSA» LA DIVINE COMÉDIE D'ARGATTI Outre ses fonctions au sein de l'U.A.P, de Saint-Etienne-du-Rouvray, Argatti est un peintre en perpétuelle effervescence. Peu après l'exposition qu'il nous a présentée rue de la Pie, à Rouen, en compagnie de J.-A. Lanoë, le revoici au Havre, son ancien port d'attache, où il dévoile une série d’œuvres inspirées par la Divine Comédie de Dante. La galerie «Les Yeux d'Elsa» l'accueille pour une quinzaine de jours. Librairie et galerie à la fois, «Les Yeux d'Elsa» est un lieu unique où amateurs de bouquins, lecteurs, écrivains et artistes de toute sorte aiment à se retrouver dans une atmosphère chaleureuse. En marge des institutions et des galeries traditionnelles, cet espace convivial permet de vrais échanges et des rencontres enrichissantes. Au Havre, toute personne un peu cultivée ou simplement bien informée connaît «Les Yeux d'Elsa» pour avoir assisté, en son sein, à une conférence ou une présentation d'ouvrage. Les manifestations s'y succèdent à un rythme plutôt soutenu. II est heureux qu'un tel espace existe. On y accueille aussi des peintres qui, pour certains d'entre eux, valent bien ceux que défendent les galeries plus installées. La présence prochaine d'Argatti, ancien Havrais, est là pour nous le rappeler. Outre les fonctions qu'il exerce au sein de l'U.A.P de Saint-Etienne-du-Rouvray, dont il vient d'accepter la présidence, Argatti a réalisé une nouvelle série d’œuvres librement inspirées de «La Divine Comédie» de Dante, pari assez inattendu pour un artiste si peu figuratif que lui ! Par la même occasion, le 13 juin à 17 heures, Argatti présentera «De l'aube au soir», livre d'artiste réalisé avec le concours du Musée de l’Imprimerie de Nantes et dont l’édition est limitée à une cinquantaine d’exemplaires. Luis Porquet [rl_gallery id="5676"]
Exposition Galerie Miroir de l'Art le Havre Mai 2000
LA VERITE SUR ARGATTI
ARGATTI n’est ni grimé ni costumé
Il est l’artiste sans l’habit cultivé et cultiveur et sans arrêt ARGATTI est figuratif J’ai reconnu des formes de tables de chaises de femmes nues des fleurs des sous-bois des bouteilles et des verres Des fois il met juste la couleur des tables des chaises des femmes nues des fleurs des sous-bois des bouteilles et des verres Et d’autres fois il met des formes de ce que ne sont pas des aspirateurs des vierges des citrons des coucous des châteaux et des caleçons ARGATTI il est pressé et il n’est pas pressé Il a des toiles des planches et des feuilles Il est souvent bon © Daniel LENORMAND [rl_gallery id="5664"]
Exposition Galerie DELANGE le Havre mars 1989
Ma dernière exposition au Havre avant mon départ pour Rouen.. Deux thèmes : les nus et New-York suite à mon séjour [rl_gallery id="5649"]
Galerie "L'ESPACE" Rouen exposition "Nature²" avec David HAUGUEL octobre 2010
Nature²
Voir La vidéo de l'Exposition
"Dans la continuité de la découverte de ces lieux affranchis de notre contrôle que sont les « Autres Non-lieux » Argatti et David HAUGUEL ont unis leurs regards pour explorer ces nouveaux territoires. Travaillant graphiquement sur l’observation de ces endroits qui échappent habituellement à notre aveuglement quotidien, Argatti recrée de toutes pièces les instantanés non figés et les fulgurances de cette topographie. David Hauguel, alliant photographies et textes, est parti à la recherche de la nouvelle Nature tapie à l’abri du silence de ces « Autres Non-Lieux ». C’est de cette nouvelle Nature que les œuvres d’ARGATTI et de David HAUGUEL rendent compte dans une complémentarité de regards. Ils ont nommé Nature2 ce nouveau monde émergeant sous nos yeux en toute liberté." A la fin de la Seconde Guerre Mondiale les membres de l’État-major du bombardement Stratégique des Forces Alliées firent le tour des villes d’Europe qu’ils venaient de réduire à l’état de ruines. L’idée de cette tournée était d’évaluer l’étendue des dommages subis par ces villes et rendre compte de « l’efficacité » de leur stratégie. L’un des volets les moins connus de cette évaluation consistait à étudier les conséquences de ces bombardements sur la capacité de la nature à se régénérer. On pensait généralement que les zones détruites devaient être devenues des Non Lieux désertés de toute forme de vie. Les Naturalistes envoyés sur place revinrent avec des conclusions surprenantes. Malgré la pollution provoquée par les armes chimiques, l’absence de terrain propice, toute une végétation nouvelle prospérait dans ces décombres. Ce n’était pas celle des jardins publics, ni celle des campagnes, mais l’émergence d’une nouvelle Nature. Ronces, Laiterons, Buddleias, Vipérines, Carottes sauvages, Pavots recouvraient à grande vitesse les ruines. On s’extasia devant la capacité des Arbres à Papillons à fendre la pierre, à réduire le béton à un simple substrat où ils enfonçaient leurs racines. On fit la conclusion que si les choses étaient laissées dans l’état il faudrait bien peu d’années pour que toute trace humaine et urbaine ne disparaisse sous les frondaisons de forêts nouvelles. Certains Naturalistes émirent l’idée que cette végétation inédite dans sa composition était l’ébauche d’une Nature d’une type nouveau, une deuxième Nature, une Nature N°2, celle d’après l’Homme du 20ème siècle. [rl_gallery id="5810"]
Galerie "L'Espace" Rouen, exposition "CHAOS" avril 2006
« CHAOS » 2005 (vide ou confusion existant avant la création. Petit Robert) Chaos : vide ou confusion existant avant la création. (Petit Robert) Cette série d’œuvres a pour origine et inspiration, les « évènements » de septembre octobre 2005. Les images de violences largement diffusées et montrées en boucle par les médias. Images de nuits sombres, les brûlots, les charges policières, les courses dans les rues, tous cela ressenti comme une déliquescence de notre société. Tous les jeunes sans espoirs ou plutôt dans le désespoir, premier signal d’alarme ? Autant de violence d’origine sociétale profonde, mais aussitôt obturées, comme si vite, il fallait les oublier. j’y avais espéré une compréhension ou une prise en compte des aspirations de la jeunesse, il en est advenu ce que vous savez. Que faire pour notre société ? Aller vers l’autre, celui que l’on ne connaît pas, le différent, voilà ce qui fait avancer la société, se forcer, se confronter. En tirer une œuvre plastique est une gageure, mais du chaos symboliquement, naît ou renaît toute chose.
[rl_gallery id="5698"] 
"Une Saison de Danse" Le RIVE GAUCHE à Saint-Etienne-du-Rouvray nov. Déc. 2007
Cette exposition pour objet de retracer et sublimer les émotions ressenties lors de la vision de différents spectacles de danse, au travers d’une série de toiles (une par spectacle) de grande dimension (environ 200x200). Voir la vidéo de préparation de l'Exposition Ces deux années passées, après avoir travaillé sur deux séries*, la première ayant pour thème le « Chaos » (évènements de Sept-Oct 2005) et persuadé que la culture est la seule voie d’espoir d’amélioration et de rencontre dans notre société, je me suis attaqué à des thèmes à essence culturelle , en abordant les « Partitions » en rapport avec l’écoute de la musique, j’ai décidé ensuite d’étudier le monde de la danse, monde qui m’était inconnu, donc abordé en total néophyte ou candide. [rl_gallery id="5569"]
83e Exposition de l'Union des Arts Plastiques : invitée Michèle DESTARAC
Je présente deux œuvres à ce salon Au "Rive Gauche" de Saint Etienne du Rouvray
Le catalogue, puis une œuvre de Michèle DESTARAC et deux de mes peintures
3+1 au "Rive Gauche de Saint-Etienne du Rouvray mars - avril 2012
[rl_gallery id="5911"]
CENSORED MEDIA exposition à la galerie Reg'Art-Confrontations Rouen France
La série issue d'une année de travail Exposition d'été à la galerie Reg'Art Confrontations Rouen. Publié le 16/07/2012 Depuis un demi-siècle, Philippe Argentin dit ARGATTI crée et expose au fil des lieux et des galeries sa peinture. J'écris bien SA peinture car chez ce Fécampois de naissance qui œuvra au Havre puis actuellement à Rouen, nulle source, nulle référence emblématique ne garrotte sa liberté de créer et son inspiration. Preuve en est avec l'exposition qu'il propose cet été à la galerie Reg'Art Confrontations qu'il anime désormais avec Daniel Amourette. Sous le titre Censored Media, ARGATTI expose un thème choisi il y a un an : réfléchir et lancer sur maquettes comment sévit la censure du rédactionnel des journaux, qu'elle soit issue de la hiérarchie ou de l'auteur du papier. S'ensuit une magistrale suite de tableaux énergiques et vindicatifs où les textes crient vengeance sous le crayon ou le feutre rouge du censeur grâce au geste expressif, fébrile et engagé d'un artiste qui exprime, appelle, rugit sans pour cela oublier l'harmonie et la puissance du graphisme. L'accompagnent des peintures étonnantes et prometteuses d'Hélène MARI et les sculptures magiques et fascinantes de Karine DA SILVA composées d'un ramassis sublime d'objets du quotidien. André Ruellan Critique d'Art à , ART CULTURE FRANCE At the moment and for several months now, he is inspired by and reflecting on the overall and instantaneous vision of a simple newspaper page and, more generally, on media in general: “What lies behind the words and the pictures? What are they hiding from us? Where are they leading us? Where is the lie? Where is truth?” These are really far-reaching questions to which the numerous answers are often contradictory. [gallery link="file"]
Exposition Au Musée d'Art Contemporain de NINGBO en Chine avril mai 2015
[gallery link="file" order="DESC" orderby="post_date"]
NINGBO MUSEUM OF ART septembre Octobre 2016
Un mois de résidence dans ce musée National de Chine afin de produire des œuvres en vue d'une [gallery link="file" order="DESC" columns="2" orderby="post_date"] exposition et de rentrer dans la collection du musée vue de l'atelier et lien Argatti at Work https://www.youtube.com/watch?v=aBKR_IbL_cY parcours de l'exposition https://www.youtube.com/watch?v=apz2tGLNaek vue de l'atelier
Ningbo Museum of Art la cérémonie du vernissage
Quelques Photos parmi les centaines prisent par les journalistes et les photographes du Musée
[gallery link="file" order="DESC" columns="2" orderby="post_date"] 
Article de presse dans tendance Ouest du 11 janvier
suite à l'interview de Élodie Laval 
Édition en Chine d'un catalogue sur les résidences au Musée d'art contemporain de Ningbo année 2016 2017 mes pages
[gallery link="file" order="DESC" orderby="post_date"]
Exposition DS STORE Rouen
Exposition le 27 mars 2019 sur le thème de la Chine et de ma résidence à Ningbo Une seule journée d'exception pour cette exposition [gallery link="file" order="DESC" columns="2" orderby="post_date"]
Exposition Galerie Saint André Mont Saint Aignan France
Galerie Saint André à Mont Saint Aignan (76 Rouen) du 4 au 27 avril 2019 [gallery link="file" order="DESC" orderby="post_date"]
Exposition "Jeanne je t'aime'
[gallery] En l'Abbatiale de Saint-Ouen à Rouen une grande exposition regroupant 75 artistes sur le thème de Jeanne d'Arc, en Mai 2019, j'y ai exposé une œuvre jugée pour le moins originale : un gisant de Jeanne d'Arc. en voici le thème : "Tous les jours ou presque je passe devant cette triste plaque pont Boieldieu, qui signale le lieu où ses cendres auraient été dispersées dans la cours de la Seine. Plus d’autres trace de Jeanne à part cet hypothétique Bûcher, Il manque donc un lieu de vrai recueillement comme elle aurait dû le mérité. Dans toutes les cathédrales de France, il est des gisants de roi et reine ou duc ou autres personnages de l’histoire, alors à ma manière je lui élève ce gisant sur lequel non pas je la représente physiquement, mais symboliquement au travers d’un tissus diaphane évanescent, marquant son absence et son départ." Vous trouverez dans ces documents, le cheminement de l'œuvre, les maquettes et sa mise en place dans la nef de l'Abbaye. [gallery] [gallery]
Exposition installation Université de Rouen Mont Saint Aignan
[gallery] À l'initiative de la direction de la Culture de l'Université de Rouen Mont Saint-Aignan et de la Maison de l'Université Commissaire d'Exposition Pascale Clermont du 11 septembre 2019 au 18 octobre 2019 25 grandes toile et une sculpture qui est posée à l'extérieure du Bâtiment Erik Satie la vidéo de l'exposition: https://www.youtube.com/watch?v=Y7JStX3RTFA
Exposition 50+1 centre Claude Monet Sainte Adresse
pour marquer les 50(+1) année de notre première exposition en commun avec Jacques Boscherel et Daniel Brindel nous nous sommes réunis pour une nouvelle exposition ;Après 50+1 années d’amitié, ils exposent ensemble à l’espace Claude-Monet
Sainte-Adresse. Argatti, Boscherel et Brindel, trois amis peintre libres et unis, présentent une exposition partagée à l’espace Claude-Monet.
Gouache sous verre et papier kraft
Jacques Boscherel a beaucoup pratiqué le lavis, puis l’huile. Récemment, il découvre la gouache, qu’il valorise sous verre. C’est l’inspiration qui parle, permettant à « l’imprégnation » de se réaliser librement. La dominante visuelle joue souvent sur l’élégance de la palette des bleus, bien que ne négligeant pas le raffinement de la ponctuation d’un ton sable ou orangé. Que le sujet traité soit de terre ou de mer, la tendance est à la netteté, « l’épuration au maximum, dans le constant souci d’éviter l’anecdote. C’est de la suggestion ». La ligne de conduite de Jacques Boscherel : « Jamais de dessin au préalable. Le pinceau, direct. Sans faire référence au figuratif ! » Il accepte volontiers que ses réalisations nous fassent songer à Dufy. La spécificité de Daniel Brindel : l’utilisation de papier kraft blanchi. « Un papier pauvre ». Ses outils : la colle, la peinture acrylique. À une époque, il a beaucoup travaillé le papier collé, par épaisseurs. Triturée, meurtrie, chiffonnée, gaufrée, la matière peinte est soumise aux pires sévices... Les formes peuvent s’épanouir quand l’artiste a choisi de laisser s’exprimer la matière, ou se soumettre dans le cas contraire. Elles prennent de toute façon relief. Pour Daniel Brindel, « il faut que cela tienne debout plastiquement ». Généreusement colorée, pleine de vie, la toile aboutie se révèle vibrante. Là encore, le peintre, qui se dit « une éponge », absorbe et restitue. Ce qui nécessite une fine préparation sur tablette, par projection... Patricia Daudelle Exposition « 1968-2019. 50 +1 années de peinture et d’amitié ». Aux Ateliers de Sainte-Adresse. Espace Claude-Monet. 18 rue Reine-Elisabeth. Jusqu’au 13 décembre. Du lundi au samedi de 14 h à 18 h. Entrée libre. [gallery link="file" order="DESC" columns="2" orderby="post_date"]
Exposition Biennale de Conches en Ouches
Cette biennale de notoriété Nationale c'est tenue entre octobre et Décembre 2020, j'y ai présenté 3 œuvres de la série "Cascades et Torrents" 2 toiles classiques et une œuvres composée de Skaï de Vinyle et d'encre de chine. [gallery]
Exposition Mai 2021 Galerie Saint André Mont Saint Aignan (Rouen 76)
Reprise des exposition et ré-ouverture des galeries en France j'inaugure ce nouvel ère avec mon exposition "Confinement" Regardez ce petit visuel étonnant, où vous vous promènerez à votre guise dans la galerie et à l'extérieure grâce au mouvements de votre souris (Création André Roque.. merci à lui): https://tour.klapty.com/G8s0w3Yd2E/?deeplinking=true&startscene=0&startactions=lookat(-176.72,-41.5,106.91,0,0); [gallery ids="6896,6897,6898,6899,6900,6901,6902,6903,6904,6905,6906,6907,6908,6909,6910,6911,6912,6913,6914,6915,6916,6917,6918,6919,6920,6921,6922"]